13h
Máquinas de vivir. Flamenco y arquitectura en la ocupación y desocupación de espacios.
Moisés Puente, editor de la publicación i Valentín Roma, director de La Virreina Centre de la Imatge y co-comisario de la exposición ‘Màquines de viure’

Este estudio de Pedro G. Romero y María García Ruiz presenta un campo rico de intersecciones entre la vanguardia radical moderna, antes y después de la Internacional Situacionista, y los proyectos de arquitectura social centrados en las formas de vida de gitanos, emigrantes meridionales y lumpen urbano, lugares donde, precisamente, nacen las diferentes heterodoxias flamencas.

13.30h
La xarxa al bosc. Joan Brossa i la poesia experimental 1946-1980
Eduard Escoffet, responsable de la edición, y Todojunto (Tiago Pina y Ricardo Duque), diseñadores del libro

Publicado por el Ajuntament de Barcelona y la Fundación Joan Brossa, el libro repasa las diversas tendencias de la poesía experimental en Europa y América entre los años 1946 y 1980, el periodo durante el cual Joan Brossa desarrolla su lenguaje poético.

16h
Vint-i-cinc anys de La Capella
Anna Pahissa, editora de la publicación, y David Armengol, co-comisario de la exposición ‘Les Escenes. 25 años después’

Un repaso de los 25 últimos años de este espacio dedicado al arte emergente de Barcelona. Se trata de un libro que recoge lo que ha sido la contribución de La Capella al arte emergente y contemporáneo en la ciudad de Barcelona los últimos años. Por otro lado, el libro hace un repaso bastante exhaustivo de lo que ha sido la exposición ‘Las escenas. 25 años después’ del que desde el 27 de enero del 2019 ha sido el núcleo central de la celebración del cumpleaños de la puesta en marcha de la Capella como espacio para el sector emergente de las artes visuales contemporáneas en Barcelona.

17h
Las Ediciones de artista en el Archivo Lafuente.
América Sánchez, Juan Antonio González Fuentes y David Castillo

18h
Poesía Contracultura Barcelona
David Castillo: Recital y exposición de 18 poetas +bonus track de poetas rompedores de los años 70 desaparecidos prematuramente que forman parte de la antología de David Castillo y Marc Valls

19h
Presentación Woman and Fiction, quinta edición de la Serie AL.
Itziar Okariz y Moritz Küng

La artista de performance y activista Itziar Okariz forma parte de artistas protagonistas como Lara Almarcegui o Dora García, que han representado su país en exposiciones individuales en el Pabellón de España de la Bienal de Venecia, en 2011, 2013 y 2019 respectivamente. En conversación con Moritz Küng, curador y editor, Itziar Okariz explicará la idea detrás de su nuevo libro de artista Woman and Fiction que se inspira en la infame novela Una habitación propia de Virginia Woolf – una declaración feminista seminal en sí misma.

16h
Edicions La Escocesa
Enric Puig Punyet, director de La Escocesa

La fábrica de creación ‘La Escocesa’ ha activado su línea editorial. Se publican tanto libros de artista como los libros resultantes de una línea de investigación o de las becas de investigación y experimentación artística ofertadas por el centro. El objetivo de esta estrategia es ofrecer a los artistas un medio de difusión no efímero, que sirva tanto como pura expresión comunicativa como generación de obra, poniendo un especial acento en la recuperación del objeto-libro como canal que permite establecer un diálogo pausado y profundo entre una expresión artística o conceptual y el lector.

17h
W, un relato indomable
Gabriel Ventura y Enric Farrés Duran

Así es como calificó Anna Pahissa la obra del poeta Gabriel Ventura, W (2017), un libro que, en palabras de la mítica librera, rehúye y juega con todos los géneros “novela y poesía, libro y artefacto, W no encaja, y por eso resiste”. Reeditado y ampliado con nuevo material el 2019, desde Edicions Poncianes queremos celebrar los tres años y la segunda edición de W con una charla happening en torno algunos de los conceptos que animan W, como el apropiacionismo, el error, el sampler textual, la digresión y la deriva por los archivos. Las imágenes y el diseño del libro son obra de la artista Rosa Tharrats.

18h
La ficción es una realidad por suceder e Iberia
Ana Garcia-Pineda, Bòlit, Centre d’Art Contemporani. Girona / Fundació Joan Miró, Barcelona y Aleix Plademunt, Editorial Ca l’Isidret

Presentación de dos publicaciones vinculadas a la exposición «El mundo será Tlön», comisariada por Jordi Antas de Bòlit, Centre d’Art Contemporani. Girona, a cargo de los dos artistas y el comisario. Ofrece una pequeña historia fantástica que sitúa, de manera crítica, aspectos descreídos sobre la mística, el ritual, el anhelo y el sentido de la vida desde una relación activa, interactiva y narrativa.

19h
Microedición como lugar de experimentación
Susana Lourenço Marques i Andrea Soto Calderón

Se trata de un espacio en el que se compartirán prácticas desde las que pensar en diversos modos de hacer con los que opera el pensamiento y la importancia de pensar entre imágenes, desde la arqueología de los medios, una crítica que se juega en pequeños gestos de subversión de los órdenes que se presentan como únicos. Una atención a lo micrológico y a los desvíos que permiten imaginar modos de vida inexistentes.

12.15h
Arte, tecnología, feminismos y cultura libre
Jara Rocha y Andrea Soto Calderón

Este diálogo parte de Iterations, edición que ha co-elaborado Jara Rocha, para desde diversas experiencias poder reflexionar en torno a los dispositivos sociotécnicos y sus implicaciones en la elaboración de situaciones de lectoescritura, circulación material de lenguajes y condiciones de posibilidad más acá de los objetos y procesos editoriales privativos. Desde una perspectiva transfeminista y anticolonial, preguntarnos: ¿Qué actitudes incorporan ciertas infraestructuras y cómo se da la distribución de las agencias en un plano de simetría desde el FLOSS (Free/Libre Open Source Software)?

13.30h
Presentación del libro de artista Jo em dic
Roger Guaus y Aleix Plademunt

Presentación del libro de artista Jo em dic de Roger Guaus (Barcelona, 1972) publicado por Ca l’Isidret este 2020. Durante la presentación, el autor leerá algunos fragmentos del libro, reflexionará sobre algunos de los conceptos que se desprenden y los pondrá en relación con el resto de su obra.

15h
Las cosas del querer
Isabel Coixet y Najat El Hachmi

Una charla entre Isabel Coixet y Najat El Hachmi sobre amores, desamores, libros, autores, manías, microagresiones, viajes, puestas de sol y … la busca imposible del cruasán perfecto.

16h
Gestos, fantasmas y cuadernos de notas
Marta Echaves

A partir de alguno de los títulos del catálogo de Caja Negra, proponemos conversaciones y encuentros imposibles entre algunos de nuestros autores, rastreando los conceptos de performance y memoria, y otras materialidades cronopolíticas.

A continuación
Concreta 15
Laura Vallés, editora de la revista Concreta y Marta Echaves de Caja Negra

Con motivo de su col·laboració en Concreta 15, un número que se presenta en ArtsLibris y que surge de la pregunta: se puede desear el fin de un mundo? Este volumen recorre aquellos escenarios imaginados por las narrativas distópicas o las proyecciones científicas que empiezan a colarse en nuestras realidades sociales, económicas y políticas el agotamiento de las cuales anuncia un nuevo horizonte y confronta un nuevo orden.

17h
Imagen y geopolítica
Marta Dahó y Andrea Soto Calderón

En el período actual en donde se intensifica una era de representación y de la eficiencia de la imagen, cuáles son los desafíos de la geopolítica de imágenes en la economía actual. Qué lugar juegan; en qué roles asumen en los procesos de descolonización cultural; cuáles son implicaciones de la desmaterialización y del incremento de imágenes, así como del aumento potencial de su velocidad de circulación a escala planetaria. Este diálogo es una invitación a pensar en torno a estas problemáticas a través del análisis de algunos casos de práctica fotográfica.

18h
Proyección Las 3_eras, ensayo fílmico realizado a partir del libro 3_ERAS
María Virginia Jaua, Carolina Olivares y Andrea Soto Calderón

Proyección Las 3_eras, ensayo fílmico realizado a partir del libro 3_ERAS. Con este trabajo se ha buscado trasladar al lenguaje de la imagen-movimiento el trabajo teórico del pensador español. Se trata por lo tanto de una obra inusual e inédita en un amplio sentido de la palabra. No sólo como pieza de vídeo que pone en diálogo la escritura con el arte y el cine, sino como «ensayo fílmico», que sirve a la investigación artística y al archivo y con el que finalmente se busca completar y ampliar la reflexión teórica a través de las propias imágenes que son sujeto y objeto de la misma «obra”. El film de María Virginia Jaua y José Luis Brea incluye imágenes visuales y sonoras, la participación del autor y de algunos pensadores como Jean-Luc Nancy y Jacques Rancière.

Presentación del libro Las 3_eras (Metales Pesados, 2019), en edición bilingüe, es el único texto inédito -hasta ahora- de José Luis Brea, es un guion y nace a partir de la versión fílmica. Podemos decir que este texto en forma de guion surge del deseo de llevar a otros formatos

19h
Editar en tiempos de emergencia: las Bestias Confinadas
Jordi Carulla-Ruiz, editor, Míriam Cano, Enric Casasses, Maria Cabrera

Bestias Confinadas es un proyecto insólito para tiempos insólitos. Recupera el espíritu de las Bestias (una serie de pósters de autores universales que ya hace tiempo que publicamos) y las amplía convirtiéndolas en un boletín online, con nuevos materiales sobre los autores y piezas inéditas de los traductores, que siempre son poetas catalanes actuales. Un buen ejemplo de cómo repensar una col·lección editorial en situación de crisis y debatir más a fondo estrategias, sensaciones y respuestas.

12h15
Entrega del Premio Eloi Gimeno al mejor Fotolibro
Horacio Fernández, Irene de Mendoza, Julián Barón, Pepe Font de Mora y Rocío Santa Cruz

Este año por primera vez ArtsLibris junto con la Fundación Foto Colectania y en colaboración con la Asociación de Amigos de Eloi Gimeno, otorgarán el premio Eloi Gimeno al mejor Fotolibro. La trayectoria de este artista revitalizó la fotografía española, asumiendo riesgos estéticos, autoeditándose, trabajando con elegancia el diseño de sus libros y poniendo en marcha procesos de creación colectiva. Este premio, que se otorgará entre los libros presentados por los expositores de ArtsLibris Barcelona 2020, quiere apoyar a los fotolibros que hagan honor a este espíritu creativo y colaborativo de Eloi Gimeno.

13h30
Trilogía de arquitecturas poco comunes
Arnau Rovira Vidal, autor y Raimon Guirado, diseñador

En «Trilogía de Arquitecturas Poco Comunes» vemos desplegados tres gigantes arquitectónicos de la sociedad neoliberal: tres modelos diferentes nos muestran la lucha de tres sistemas para imponerse ante los cuerpos que los habitarán.

14h
BLANK
Josep Maria de Llobet, autor

En un contexto de crisis económica global, provocado en buena medida por los bancos, estos iniciaron un proceso de cierre masivo de oficinas que se caracterizó por el hecho de pintar de color blanco los vidrios antes del abandono definitivo. De este modo las ventanas se volvieron opacas, una metáfora del modus operandi de estas entidades financieras. El color blanco, asociado tradicionalmente dentro de nuestra cultura occidental a valores como la pureza y la belleza, adquiere en este caso un valor negativo. BLANK es el resultado de 6 años de trabajo y se basa en fotografías realizadas por Josep Maria de Llobet en el periodo 2013-2014 en la ciudad de Barcelona.

15h30
Radio Pixel #1 – Del texto a la imagen
Colectivo Golpe 

Esta charla habla sobre la instalación de Artslibris que se basa en tres relatos los cuales, entre 1927 y 1930, el filósofo Walter Benjamin escribió y comunicó en la radio alemana. Partiendo del texto escrito, se exploran nuevos medios narrativos: el relato sonoro a través de un sistema de texto-a-voz y el relato visual generado por un sistema de texto-a-imagen, ambos basados en el aprendizaje profundo.

16h30
Presentación del libro Androids in the Woods
Toni Amengual y Núria Gómez

Androids in the Woods es un ensayo fotográfico que surge como resultado de pasar el mes de diciembre de 2017 a Haukijärvi (Finlandia); en una residencia alejada de los centros urbanos, explorando la aplicación de citas TINDER como forma de comunicación.

17h30
Xenomórfica Magazine
Federico Fernández Giordano, editor d’ Holobionte, Toni Navarro, traductor, Colectivo Juan de Madre, autor y Francisco Jota-Pérez, autor

Desde 2018 la editorial Holobionte viene poniendo su foco en aquellas maneras de pensar que nos abren a nuevas dinámicas de relación post-antropocéntricas, planteamientos de la filosofía, de la teoría cultural, de la ciencia, de las artes y la cultura popular que nos ayuden a pensar el mundo desde una perspectiva no únicamente «humana». El primer número de Xenomórfica Magazine está dedicado a la xenopolítica (la política del «fuera», de «el otro», de «diferente» y “el extraño»…), en un formato atrevido que se propone como unidad alienígena de pensamiento y vanguardia y que nos lleva contenidos de teoría y ficción internacional.

18h
Círculo Sagrado
Sixe Paredes y Gonzalo de Benito

El artista barcelonés Sixe Paredes hablará de ‘Círculo Sagrado’, su primera exposición en la Galería RocioSantaCruz y su retorno artístico en la ciudad condal desde el año 2011. Con motivo de esta muestra, que se extenderá hasta el 9 de septiembre, la galería presenta la publicación ‘Círculo Sagrado’, con diseño de PHSTUDIO, que incluye el catálogo de obras expuestas, varios textos curatoriales, fotos de viajes y diseños digitales del propio artista.

19h
Alrededores exentos de adultocentrismo
Javier Peñafiel

Libro de artista editado por el Casal Solleric en la imprenta MENCIÓN, perteneciendo al proyecto del mismo nombre. Diseñado por Àlex Gifreu. Los personajes en el libro habitan distancias comunes, y escenas de pausa productiva, propias de los jóvenes y niños. El libro da por hecho la existencia de lugares exentos de adultocentrismo, donde se viviría la justicia intergeneracional.