13h
Máquinas de vivir. Flamenco y arquitectura en la ocupación y desocupación de espacios.

Moisés Puente, editor de la publicació i Valentín Roma, director de La Virreina Centre de la Imatge i co-comissari de l’exposició Màquines de viure.

Aquest estudi de Pedro G. Romero i María García Ruiz presenta un camp ric d’interseccions entre l’avantguarda radical moderna, abans i després de la Internacional Situacionista, i els projectes d’arquitectura social centrats en les formes de vida de gitanos, emigrants meridionals i lumpen urbà, llocs on, precisament, neixen les diferents heterodòxies flamenques; unes noves formes d’habitabilitat, de producció simbòlica i de reinvenció de públics, espais i llocs.

13.30h
La xarxa al bosc. Joan Brossa i la poesia experimental 1946-1980
Eduard Escoffet, responsable de l’edició, i Todojunto (Tiago Pina i Ricardo Duque), dissenyadors del llibre 

Publicat per l’Ajuntament de Barcelona i la Fundació Joan Brossa, el llibre repassa les diverses tendències de la poesia experimental a Europa i Amèrica entre els anys 1946 i 1980, el període durant el qual Joan Brossa desenvolupa el seu llenguatge poètic. Publicat amb motiu del centenari de Brossa i amb un disseny acurat a càrrec de Todojunto, el llibre és una manera oberta i diferent de capbussar-se en aquelles formes poètiques que van voler traspassar tota mena de fronteres i que van anticipar-se a formes avui dia ben actuals.

16h
Vint-i-cinc anys de La Capella 
Anna Pahissa, editora de la publicació, i David Armengol, co-comissari de l’exposició Les Escenes. 25 anys després

Un repàs dels 25 últims anys d’aquest espai dedicat a l’art emergent de Barcelona. Es tracta d’un llibre que recull el que ha estat la contribució de La Capella a l’art emergent i contemporani a la ciutat de Barcelona els últims anys. D’altra banda el llibre fa un repàs força exhaustiu al que ha estat l’exposició Les escenes. 25 anys després que des del 27 de gener del 2019 ha estat el nucli central de la celebració de l’aniversari de la posada en marxa de la Capella com a espai per al sector emergent de les arts visuals contemporànies a Barcelona. 

17h
Les Edicions d’artista al Archivo Lafuente.
América Sánchez, Juan Antonio González Fuentes i David Castillo

18h
Poesia Contracultura Barcelona
David Castillo

Recital i exposició de 18 poetaes +bonus track de poetes trencadors dels anys 70 i desapareguts prematurament que formen part de l’antologia de David Castillo i Marc Valls.

19h
Presentació Woman and Fiction, cinquena edició de la Sèrie AL.
Itziar Okariz  i Moritz Küng

L’artista de performance i activista Itziar Okariz forma part de les artistes protagonistes com Lara Almarcegui o Dora García, que han representat el seu país en exposicions individuals al Pavelló d’Espanya de la Biennal de Venècia, l’any 2011, 2013 i 2019 respectivament. 

En conversa amb Moritz Küng, curador i editor, Itziar Okariz explicarà la idea darrera del seu nou llibre d’artista Woman and Fiction que s’inspira en la infame novel·la Una habitació pròpia de Virginia Woolf – una declaració feminista seminal en ella mateixa.

16h
Edicions La Escocesa
Enric Puig Punyet, director de La Escocesa

La fábrica de creació La Escocesa ha activat la seva línia editorial. Es publiquen tant llibres d’artista com els llibres resultants d’una línia de recerca o de les beques de recerca i experimentació artística ofertes pel centre. L’objectiu d’aquesta estratègia és oferir als artistes un mitjà de difusió no efímer, que ser-veixi tant com a pura expressió comunicativa com a generació d’obra, posant un especial accent en la recuperació de l’objecte-llibre com a canal que permet establir un diàleg pausat i profund entre una expressió artística o conceptual i el lector.

17h
W, un relat indomable
Gabriel Ventura i Enric Farrés Duran

Així és com va qualificar Anna Pahissa l’obra del poeta Gabriel Ventura, W (2017), un llibre que, en paraules de la mítica llibretera, defuig i juga amb tots els gèneres «novel·la i poesia, llibre i artefacte, W no encaixa, i per això resisteix». Reeditat i ampliat amb nou material el 2019, des d’Edicions Poncianes volem celebrar els tres anys i la segona edició de W amb una trobada inaudita i singular entre l’autor, Gabriel Ventura, la llibretera i experta en llibre d’artista Anna Pahissa (multiplos) i Enric Farrés Duran, la pràctica artística del qual s’alimenta molt sovint de les estratègies de la ficció literària. Proposem una xerrada happening entorn alguns dels conceptes que animen W, com l’apropiacionisme, l’error, el sampler textual, la digressió i la deriva pels arxius. Les imatges i el disseny del llibre són obra de l’artista Rosa Tharrats.

18h
La ficció és una realitat per succeir i Iberia   
Ana Garcia-Pineda, Bòlit, Centre d’Art Contemporani. Girona / Fundació Joan Miró, Barcelona i Aleix Plademunt, Editorial Ca l’Isidret

Presentació de dues publicacions vinculades a l’exposició “El món serà Tlön”, comissariada per Jordi Antas de Bòlit, Centre d’Art Contemporani. Girona, a càrrec dels dos artistes i el comissari. Ofereix una petita història fantàstica que situa, de manera crítica, aspectes descreguts sobre la mística, el ritual, l’anhel i el sentit de la vida des d’una relació activa, interactiva i narrativa.

19h
Microedició com a lloc d’experimentació
Susana Lourenço Marques i Andrea Soto Calderón

Es tracta d’un espai en el qual es compartiran pràctiques des de les quals pensar en diverses maneres de fer amb els que opera el pensament i la importància de pensar entre imatges, des de l’arqueologia dels mitjans, una crítica que es juga en petits gestos de subversió dels ordres que es presenten com a única. Una atenció al micrológico i els desviaments que permeten imaginar maneres de vida inexistents.

12.15h
Art, tecnologia, feminismes i cultura lliure
Jara Rocha i Andrea Soto Calderón

Aquest diàleg parteix d’ aIteracions, edició que ha co-elaborat Jara Rocha, per a des de diverses experiències poder reflexionar entorn dels dispositius sociotècnics i les seves implicacions en l’elaboració de situacions de lectoescriptura, circulació material de llenguatges i condicions de possibilitat més enllà dels objectes i processos editorials privatius. Des d’una perspectiva transfeminista i anticolonial, preguntar-nos: quines actituds incorporen certes infraestructures i com es dóna la distribució de les agències en un pla de simetria des del FLOSS (Free/Lliure Open Source Programari)?

13.30h
Presentació del llibre d’artista Jo em dic
Roger Guaus i Aleix Plademunt

Presentació del llibre d’artista Jo em dic de Roger Guaus (Barcelona, 1972) publicat per Ca l’Isidret aquest 2020. Durant la presentació, l’autor llegirà alguns fragments del llibre, reflexionarà sobre alguns dels conceptes que se’n desprenen i els posarà en relació amb la resta de la seva obra.

15h
Las cosas del querer
Isabel Coixet y Najat El Hachmi 

Una xerrada entre Isabel Coixet i Najat El Hachmi sobre amors, desamors, llibres, autors, manies, microagresiones, viatges, postes de sol i … la cerca impossible del croissant perfecte.

16h
Gestos, fantasmes i quaderns de notes
Marta Echaves   

A partir d’algun dels títols del catàleg de Caja Negra, proposem converses i trobades impossibles entre alguns dels nostres autors, rastrejant els conceptes de performance i memòria, i altres materialitats cronopoliticas.

A continuació

Concreta 15
Laura Vallés, editora de la revista Concreta i Marta Echaves de Caja Negra 

Amb motiu de la seva col·laboració a Concreta 15, un número que es presenta a ArtsLibris i que sorgeix de la pregunta: es pot desitjar la fi d’un món? Aquest volum recorre aquells escenaris imaginats per les narratives distòpiques o les projeccions científiques que comencen a colar-se en les nostres realitats socials, econòmiques i polítiques l’esgotament de les quals anuncia un nou horitzó i confronta un nou ordre.

17h
Imatge i geopolítica
Marta Dahó i Andrea Soto Calderón 

En el període actual on s’intensifica una era de representació i eficiència de la imatge, quins són els desafiaments de la geopolítica d’imatges en l’economia actual. Quin lloc juguen; en quins rols assumeixen en els processos de descolonització cultural; quins són implicacions de la desmaterialització i de l’increment d’imatges, així com de l’augment potencial de la seva velocitat de circulació a escala planetària. Aquest diàleg és una invitació a pensar entorn d’aquestes problemàtiques a través de l’anàlisi d’alguns casos de pràctica fotogràfica.

18h
Projecció Las 3_eras, assaig fílmic realitzat a partir del llibre 3_ERAS
María Virgina Jaua, Carolina Olivares i Andrea Soto Calderón 

Amb aquest treball s’ha buscat traslladar al llenguatge de la imatge-moviment el treball teòric del pensador espanyol. Es tracta per tant d’una obra inusual i inèdita en un ampli sentit de la paraula. No solo com a peça de vídeo que posa en diàleg l’escriptura amb l’art i el cinema, sinó com a “assaig fílmic”, que serveix a la recerca artística i a l’arxiu i amb el qual finalment es busca completar i ampliar la reflexió teòrica a través de les pròpies imatges que són subjecte i objecte de la mateixa “obra”. El film de María Virginia Jaua i José Luis Brea inclou imatges visuals i sonores, la participació de l’autor i d’alguns pensadors com Jean-Luc Nancy i Jacques Rancière.

Presentació del llibre Les 3_eres (Metales Pesados, 2019), en edició bilingüe, és l’únic text inèdit -fins ara- de José Luis Brea, és un guió i neix a partir de la versió fílmica. Podem dir que aquest text en forma de guió sorgeix del desig de portar a altres formats les idees plantejades en l’assaig teòric Les tres eres de la imatge, publicat en 2010.

19h
Editar en temps d’emergència: les Bèsties Confinades
Jordi Carulla-Ruiz, editor,  Míriam Cano, Enric Casasses, Maria Cabrera 

Durant la pandèmia, Edicions Poncianes vam decidir engegar Bèsties Confinades, un projecte insòlit per a temps insòlits. Bèsties confinades recupera l’esperit de les Bèsties (una sèrie de pòsters d’autors universals que ja fa temps que publiquem) i les amplia tot convertint-les en un butlletí online, amb nous materials sobre els autors i peces inèdites dels traductors, que sempre són poetes catalans actuals. La combinació de disseny i paraula ha sigut una de les claus d’aquests butlletins d’emergència. Creiem que Bèsties Confinades és un bon exemple de com repensar una col·lecció editorial en situació de crisi i debatre més a fons estratègies, sensacions i respostes.

12h15
Entrega del Premi Eloi Gimeno al millor Fotollibre
Horacio Fernández, Irene de Mendoza, Julián Barón, Pepe Font de Mora i Rocío Santa Cruz

Enguany per primera vegada ArtsLibris juntament amb la Fundació Foto Colectania i en col•laboración amb l’Associació d’Amics d’ Eloi Gimeno, atorgaran el premi Eloi Gimeno al millor Fotollibre. La trajectòria d’aquest artista va revitalitzar la fotografia espanyola, assumint riscos estètics, autoeditándose, treballant amb elegància el disseny dels seus llibres i posant en marxa processos de creació col•lectiva. Aquest premi, que s’atorgarà entre els llibres presentats pels expositors de ArtsLibris Barcelona 2020, vol fer costat als fotolibros que facin honor a aquest esperit creatiu i col•laborativo d’Eloi Gimeno.

13h30
Trilogía de arquitecturas poco comunes
Arnau Rovira Vidal, autor i Raimon Guirado, dissenyador
A Trilogia de Arquitecturas Poco Comunes veiem desplegats tres gegants arquitectònics de la societat neoliberal: tres models diferents ens mostren la lluita de tres sistemes per a imposar-se davant els cossos que els habitaran.

14h
BLANK
Josep Maria de Llobet, autor 

En un context de crisi econòmica global, provocat en bona part pels bancs, aquests van iniciar un procés de tancament massiu d’oficines que es va caracteritzar pel fet de pintar de color blanc els vidres abans de l’abandó definitiu. D’aquesta manera les finestres es van tornar opaques, una metàfora del modus operandi d’aquestes entitats financeres. El color blanc, associat tradicionalment dins de la nostra cultura occidental a valors com la puresa i la bellesa, adquireix en aquest cas un valor negatiu. BLANK és el resultat de 6 anys de treball i es basa en fotografies realitzades per Josep Maria de Llobet en el període 2013-2014 a la ciutat de Barcelona.

15.30h
Radio Píxel #1 – Del text a la imatge
Col·lectiu Golpe

Aquesta xerrada explica la instal·lació a Artslibris d’una sel·lecció de tres relats que, entre 1927 i 1930, el filòsof Walter Benjamin va escriure i locutar a la ràdio alemanya. Partint del text escrit, es generen nous medis narratius: el relat sonor a través d’un sistema de text a veu i la reproducció simultània d’imatges generades amb intel·ligència artificial. 

16.30h
Presentació del llibre Androids in the Woods
Toni Amengual i Núria Gómez

Androids in the Woods és un assaig fotogràfic que sorgeix com a resultat de passar el mes de desembre de 2017 a Haukijärvi (Finlàndia); en una residència allunyada dels centres urbans, explorant l’aplicació de cites TINDER com a forma de comunicació.

17.30h
Xenomórfica Magazine

Federico Fernández Giordano, editor d’ Holobionte, Toni Navarro, traductor, Colectivo Juan de Madre, autor, Francisco Jota-Pérez, autor

Des de 2018 l’editorial Holobionte ve posant el seu focus en aquelles maneres de pensar que ens obren a noves dinàmiques de relació post-antropocèntriques, plantejaments de la filosofia, de la teoria cultural, de la ciència, de les arts i la cultura popular que ens ajudin a pensar el món des d’una perspectiva no únicament “humana”. Per això, el primer número de Xenomórfica Magazine està dedicat a la xenopolítica (la política del “fora”, de “l’altre”, de “diferent” i “l’estrany”…), en un format atrevit que es proposa com a unitat alienígena de pensament i avantguarda i que ens porta continguts de teoria i ficció internacional.

18h
Círculo Sagrado
Sixe Parets i Gonzalo de Benito

L’artista barceloní Sixe Parets parlarà de Círculo Sagrado, la seva primera exposició a la galeria RocioSantaCruz i el seu retorn artístic a la ciutat comtal des de l’any 2011. Amb motiu d’aquesta mostra, que s’estendrà fins al 9 de setembre, la galeria presenta la publicació Círculo Sagrado, amb disseny de PHSTUDIO, que inclou el catàleg d’obres exposades, diversos textos curatoriales, fotos de viatges i dissenys digitals del propi artista.

19h
Alrededores exentos de adultocentrismo
Javier Peñafiel   

Llibre d’artista editat pel Casal Solleric en la impremta ESMENT, pertanyent al projecte

del mateix nom. Dissenyat per Alex Gifreu. Els personatges en el llibre habiten distàncies comunes, i escenes de pausa productiva, pròpies dels joves i nens. El llibre dóna per fet l’existència de llocs exempts de adultocentrismo, on es viuria la justicia intergeneracional.